景别与构图控制：中景、宽景、特写与横竖版的选择逻辑
画面「好不好看」很大程度在按快门前就决定了。构图思维的核心是景别：观众应该看到多少。
六种景别与用途
| 景别 | 取景范围 | 适合 |
|---|---|---|
| 不指定 | 模型自行判断 | 让模型发挥，常有意外的舒适取景 |
| 中景（Medium Shot） | 腰部以上 | 对话、互动、轻情绪，最日常稳定的叙事视角 |
| 牛仔镜头（Cowboy Shot） | 膝盖上下 | 展示「角色状态 + 一点气场」 |
| 宽景（Wide Shot） | 人物占比小 | 交代环境与场景感，重点在「人在哪里」 |
| 近景（Close Up） | 弱化环境 | 强调表情、眼神与动作 |
| 特写（Choker） | 仅脸部甚至局部 | 放大情绪，冲击力强，多用会失去节奏 |
在提示词里直接写英文景别词（medium shot、wide shot、close up）即可生效。
三个实用的构图思考步骤
官方教程以「春天」主题演示过一套推演：
- 主题 → 环境元素：春天让人联想到花与草地，先定「有什么」。
- 环境 → 人物状态：草地上的角色，坐下比站立更符合氛围，动作从环境推导。
- 引入变化因素：加入「风」，头发和花瓣动起来，画面就活了；甚至让角色抬手按住被吹起的头发。
- 景别收尾：想表达草地的宽阔就 wide shot，把空间留给环境。
顺序的本质：先有世界，再有人物，最后决定给观众看多少。
横竖版怎么选
- 直式（Portrait）：角色描写。垂直延伸能呈现全身，突出人物。
- 横式（Landscape）：场景描写。水平延伸容纳地平线与纵深。
一句话口诀：主角是人选竖版，主角是场景选横版。比例选项的位置见数量与尺寸。
景别与细节量的平衡
景别本质上是在分配细节：特写把细节全给表情，宽景把细节全给环境。最常见的失败是「既要特写的情绪又要全身的服装」——模型为了塞下两者只能画成别扭的中景。解决思路在改图思路里展开。